「起承」

认识一个城市最好的方式，无疑是去往当地深切的感受它。一座城市的人文底蕴，时间沉淀，甚至未来蓝图，都折叠蕴藏于真实的触碰之中，有迹可循。

时至今日，温州依然保留着其传统文化的礼序，但同时也有着更多的年轻群体正在追求个性化的生活方式。地域文化不再是简单的符号元素堆砌，抛开那些刻板印象，我们不可否认，唯有不断注入新鲜的元素，才会带动人们的审美导向。

同样现今的“法式”界定也相应不拘泥于固定的形式，而是更多地去思考“当下购买群体对风格的理解”这种更为简单、直接的命题下的构想。

因此我们尝试了将一些现代的设计手法注入，通过演变和重组，用富有变化的设计语言进行重新诠释。

「交叠」

入口玄关因建筑条件的限定而无法避免的令人有局促感，为了使步入空间更为宽敞，我们在横向尺度上做了改变。扩大玄关面宽的同时，也把主人书房进门的方式做了调整，给独立玄关一个完整的界面。视觉扩充需要来自各个方面，于是在地面上我们选用圆形的拼花，相互叠加的圆会起到向外扩散的效果。墙面角部两侧用漫反射的锈镜围合，在室内光照的作用下，材质本身的质感足矣丰富空间的层次变化。

客厅以得天独厚的园景作为空间最好的装饰，面对超大的采光面，我们顺理成章的让无形的光与实体纯白的护墙板在形态及视觉上取得平衡。在这里没有繁琐的线条，只有点缀角部的金属细节在勾勒着轮廓。

客餐厅与西厨的布局是在同一个轴线上，它们根据功能的划分各尽其责又在遵循整体基调上和谐统一。但似乎就是缺少点什么，融入对空间的思考，我们发现需要构建一个被延伸的界面，它不仅仅是功能的延续，更应该是视觉的叠加，要保持界限又能相互沟通。于是我们选用一块温润的木作把整个西厨包裹住，多重的叠加使得纵深感进一步加强，也让居住空间的体验感变得层次分明。

「重组」

我们用理性的克制拆解风格，又感性而浪漫的重建它。在主卧中被拆解的灰色皮革作为承载一切的基底退在两侧，细腻的法式线条在其映衬下巧妙地作为主体呈现。在此基础上，软装的意图也开始变得更为明朗，让白和灰色协调统一，并且不再有其他色调介入，用柔和的方式营造静谧的睡眠环境。

空间色调是一个神奇的统治者，延续主卧气质，客卧套房也是由灰调铺陈，传达出温情而平和的情绪。通过形状、线条的相互搭配，强调其质感与肌理。

秉持再拆解再重组的原则，儿童房依然是将主卧的设计语言进行演变交织后形成的。打破固守的法式对称理论，让不同的材质及设计形态在这里存在。不规则的设计仿佛是在传达，当一个孩子在继承父母的性格特征后，我们往往不知道这继承因子的比例是什么。

考虑到主人书房面积不大，在空间中想必要做减法，简化传统灯槽吊顶，用黑色金属在四面做围合，让顶面间隔的暗藏灯带自上而下投射，映照出每一件物体最精致的模样。书柜背景沿用条纹灰镜自身的反光面与空间周边环境的灰度作为呼应，帮助拉伸空间的纵深感。此时，唯有一把路易时期的单椅唤起我们对风格的记忆。

河南，九州腹地，十省通衢，千年文脉，文蕴之地。言之谓，水墨之境可洞见物象与心境的微妙关系。于是设计便同山水的清灵，同中式的风雅，演绎一处惬意文雅的生活场所。

空间素墨色彩与纹理的相协，现代形制中不乏绵绵古韵。清风入堂，辉光漫洒，斟上半盏清茗相邻而坐，宁静的不止是空间，更是心境。

泊于墙上的山水画，与素缟的花瓶、硬朗的雕塑，共同勾勒出丰盈而绵长的一首诗：寸寸微云，丝丝残照。

烟霞时光，一餐一饮，我们都只愿它是一种美感的形态。

所谓诗意，它糅杂于杯盏器具间，生长出四时景象，在弥漫着一室淡淡花香的空间内，娓娓述说着一脉东方故事。

执花纹象简，凭琴堂书案，日日看青山。

空间承载着清且灵的雅士格调，于虚实相生之间，建画境之意。光影呈现空间熠熠生辉的状态，其间穿插物件形成空间趣味上妙笔，为居住者制造层层推进的惊喜。

虚掩的纱幔、雅致的灯饰，架构出空间的形与影、光与色。灰白空间里局部微微点缀些明艳色彩，空间的诗意美学晕晕开来。

——物境、意境、心境，皆是成就诗意生活的必要。

（图文有来源于网络，如有侵权联系删除）